Doki Doki Literature Club!

Un buen amigo me recomendó jugar a este juego con cierta advertencia dicha anteriormente, por lo que no pude resistir a jugarlo. Dicha advertencia era que el juego era de terror. Únicamente miré lo que Steam me mostraba en su página y no me lo podía creer. Parecía una novela visual más, de estas en las que tienes todo un grupo de chicas dispuestas a conquistarte.

Como ya dijese con Firewatch, esta entrada es bastante difícil de escribir, puesto que poco puedo decir sin destriparos partes del juego, por lo que si queréis jugar una terrorífica novela visual, buscadla, jugadla y luego leed esta entrada. El juego es gratuito, por lo que si os gusta el terror psicológico no tenéis excusa.

Pues bien, el inicio del juego así era. Cuatro chicas (Sayori, Monika, Yuri y Natsuki) tratan de conquistarte mientras diferentes sucesos van ocurriendo en el club literario al que te acabas de unir. No obstante, a medida que el juego avanza vas notando cómo el terror psicológico va apareciendo poco a poco hasta apoderarse por completo del juego.

Una de las cosas que más me gustan es la capacidad de romper una y otra vez la cuarta pared una vez el terror ya ha comenzado. Sabes que algo va mal cuando partes del juego parecen haberse corrompido. La banda sonora falla en ciertas ocasiones, el mismo juego parece estar al borde del colapso... y por si eso te parece poco, estate tranquilo que hay más contenido creepy que no pienso desvelar aquí.

El argumento me parece un poco aburrido, todo sea dicho. No soy muy fan de los simuladores de citas, por lo que no me terminaba de convencer. He jugado un par o tres de novelas visuales, y únicamente una de ellas ha sabido engancharme lo suficiente como para querer jugarlo de principio a fin. Ya hablaré de ese juego (o no) en el futuro. El caso es que "Doki Doki Literature Club!" es una caricatura de dichos simuladores. Si bien empieza como uno de ellos, pronto se corromperá y comenzará a aterrorizarte.

En definitiva, un juego que difícilmente puede ser rejugado, pero siendo gratuito me parece que es un título bastante interesante a los que les gustan los videojuegos de terror psicológico.

Burnout Paradise

Primer juego de carreras que traigo al blog. Aprovecho para comentarlo porque hace poco se ha lanzado la edición remasterizada del juego y es uno a tenerlo en cuenta.

La jugabilidad del juego es bastante arcade si lo comparas con todos los títulos de hoy en día, que son más bien simuladores. Este hecho no es ni bueno ni malo, pues cada segmento tiene su público. Por mi parte, no soy muy fan de los simuladores de conducción, puesto que el nivel de dificultad tiende a ser bastante mayor (Es más, cuando juego a éstos tiendo a bajar la calidad de la simulación).

El argumento, si es que así se le puede llamar, es bastante repetitivo. Vas subiendo poco a poco de categoría hasta llegar a la mejor de todas una vez hayas superado todas y cada una de las carreras del juego.

He de reconocer que nunca he completado el juego por lo de que el juego termina siendo repetitivo... pero la verdad es que hay varios tipos de carreras diferentes que trata de romper ésta repetitividad; pero a mí la verdad es que me falta algún aliciente para querer completar el juego. Siempre que lo reinstalo en mi PC, lo juego durante un par de semanas y ya termino cansado del juego.

Una cosa que me gusta bastante es la banda sonora del juego. Desde la increíble canción de Guns N' Roses, Paradise City, hasta las sorprendentes canciones de música clásica (que nunca he entendido muy bien qué hacen en este juego). La verdad es que cuando me planteo si volver a jugar a un juego de carreras, tiendo a inclinarme por el Burnout Paradise por ir escuchando diferentes canciones mientras juego.

En definitiva, un juego bastante bueno para ser un juego de carreras. Lamentablemente, éste género no tiene demasiados puntos para que me enganche y quiera jugar muchas horas al mismo juego sobretodo por la falta de argumento.

Lifeless Planet

Después de completar Firewatch estaba deseando jugar algo parecido. Sin mucho esfuerzo, encontré este juego en Steam. Con lo poco que se podía ver en el trailer comercial del juego, creía que tendría lo necesario para que me gustase.

La premisa de la que parte el videojuego es muy sencilla: Eres un astronauta con la misión de estudiar un planeta lleno de vida. No obstante, algo parece ir mal, puesto que terminas estrellado en un planeta que parece ser estéril. Desconoces la suerte que han corrido tus compañeros. Ahora toca luchar por sobrevivir en un planeta que no tardará mucho en sorprenderte.

No diré mucho más del videojuego porque sería poco prudente seguir hablando de él, destriparos cualquiera de sus sorpresas se me haría demasiado fácil. Es por ello por lo que durante el resto de esta entrada procederé a analizar qué me ha parecido el videojuego.

La narrativa en este videojuego vuelve a ser un punto fundamental. Sin embargo, no se presenta del mismo modo que en Firewatch. De hecho, al principio del juego la narrativa es casi nula. Algo lógico y coherente, teniendo en cuenta la situación en la que el protagonista se encuentra. La narrativa irá poco a poco cogiendo protagonismo hasta llegar a ser muy inmersiva, arrebatándole mucha importancia al juego en sí.

Creo que Lifeless Planet ha sabido sacarle un gran partido a los walking simulator. La dificultad de tener que llegar del punto A al punto B aumenta considerablemente a lo largo del desarrollo de la trama. Además, en ciertos momentos has de jugar con un pequeño extra de presión por tener que llegar a cierto punto o, por el contrario, gozas de un pequeño bonus que te hará solventar cierta zona más fácilmente.

Por si esto fuera poco, en ciertos momentos has de enfrentarte a diferentes puzzles. Si bien estos no son muy difíciles de resolver, están muy integrados con el argumento del juego y te hacen sentir una inmersión aún mayor.

Gráficamente hablando es un juego que me gustó bastante. A pesar de que cromáticamente no brilla demasiado; el juego te muestra paisajes bastante preciosos teniendo en cuenta que estás en un planeta sin aparente vida animal y/o vegetal. Los diferentes accidentes geográficos que te vas encontrando me gustaron muchísimo. Me gustaría saber qué estética hubiese tenido este juego si se hubiese desarrollado con el motor gráfico Unreal 4. Pero claro, para ello el juego tendría que haberse publicado más tarde de lo que se publicó.

Por último, quisiera destacar un par de detalles más de este juego. La primera es la inmensa sensación de soledad que te ofrece desde un principio, encontrádote completamente solo en un planeta deshabitado. La segunda es la gran calidad atmosférica del videojuego, capaz de reproducir un amplio abanico de sensaciones sobre el jugador.

En definitiva, otro gran walking simulator que no hizo sino demostrarme lo profundamente maravillado que estoy con este género.

Counter Strike: Global Offensive

En el mundo de los videojuegos hay algunos que han conseguido marcar una época por méritos propios. Uno de ellos es el Counter Strike. Se han hecho varias versiones del Counter Strike, pero ésta que hoy os traigo es la última versión.

Poco antes del inicio del milenio era la época dorada de los cybers en España. Muchos jóvenes nos juntábamos en diferentes locales a rebosar de ordenadores para jugar a diferentes juegos en línea. Entre toda la colección de videojuegos, había uno que se jugaba en todos o casi todos los cybers: el Counter Strike.

La explicación de éste juego es muy básica. Dos equipos se enfrentan en una batalla a un número determinado de rondas y gana el equipo que más rondas gana. Con cada ronda cada equipo gana una cantidad de dinero que varía en función de si la ronda anterior se ha ganado o se ha perdido y de otra serie de factores. A partir de ahí, todo es estrategia, disparos y muertes.

El CS:GO es uno de los juegos a los que más horas le he dedicado. Dentro de la plataforma Steam tengo la friolera de 213h registradas en éste juego, a las que habría que sumar las 176h del Counter Strike: Condition Zero y las 78h del Counter Strike Original; sumando todo ello un total de 467h de juego, a lo que habría que sumar las incontables horas que jugué cuando todavía acudía con mis amigos al Overlord, el cyber que hubo en el barrio del Antiguo (San Sebastián, Gipuzkoa).

A pesar de que el juego ya tiene unos años (esta última versión salió a la venta hace más de cinco años), sigue siendo uno de los juegos que más interés despierta en los eSports. Cierto es que de un tiempo a esta parte muchos jugadores de la comunidad del CS:GO han comenzado a jugar otros juegos, como el PUBG sin ir más lejos; pero estoy seguro de todavía tenemos Counter Strike para rato. No se si llegará el día en el que Valve nos obsequie con una nueva versión de este FPS, pero la verdad es que me encanta esa idea.

Como detalle final antes de valorar finalmente el videojuego, decir que este juego contiene Lootboxes, ese detalle que últimamente se ha vuelto tan polémico debido a todo el dinero que puede una persona llegar a gastarse ahí. Teniendo en cuenta que lo que con éstas se consigue es simplemente cosmético (simplemente se consiguen skins para las armas) tampoco le doy demasiada importancia a estas Lootboxes en particular. Yo personalmente tengo varias skins para las armas que más uso.

En definitiva, un juego que ha marcado a muchas personas entre las que yo me incluyo, por lo que sé a ciencia cierta de que no soy nada objetivo con mi valoración palomitera que podéis ver inmediatamente debajo de estas líneas.

Forward to the sky

Juego que desconocía por completo hasta que lo adquirí debido a que Steam me lo sugirió y me gustó el concepto del juego. Además, daba la casualidad que tenía una oferta bastante apetecible (66%).

Una vez más, estoy frente a un juego indie. Lo que hasta hace poco no era habitual lo empieza a ser. Cada vez son más los juegos indie que me atraen hasta el punto de comprarlo. Espero que esta época se alargue bastante, pues estoy un poco harto de los juegos triple A y de otros juegos sin argumento alguno. Con esto no estoy diciendo que todos los indie sean una maravilla, pues no lo son... pero últimamente me han estado agradando bastante.

Ahora bien, este juego me ha parecido un poco agridulce. Si bien la jugabilidad es bastante simple y falta de originalidad, se compensa con una puesta en pantalla bastante agradable a la vista con ese tono anime que tanto me gusta y tan poco veo en el mundo de los videojuegos. 

Antes de meterme de lleno en el juego, decir que me ha gustado bastante el ámbito musical. Una banda sonora bastante aceptable y reconocible nos acompañará mientras resolvemos los rompecabezas que nos iremos encontrando. Obviamente no estoy ante la mejor banda sonora que me ha ofrecido un videojuego, pero son unos temas musicales que le vienen como anillo al dedo al juego.

Entrando ahora sí en el videojuego, nos encontramos ante uno de muy corta duración y con poco atractivo, puesto que tiene únicamente seis niveles diferentes y una dificultad bastante mediocre, si bien es cierto que en cada uno de los niveles habrá una zona en la que ésta aumentará de un modo considerable y el jugador tendrá que actuar de manera lógica y ordenada si quiere sobrevivir al ataque. A pesar de este incremento de la dificultad, tampoco lo llegaría a considerar como "difícil", puesto que en ningún momento peligró la salud de mi princesa mientras jugaba al videojuego.

Una de las cosas que menos me gustó fue el nivel final. Bien es cierto que no me esperaba un jefe final, como si de un juego de mazmorras se tratase, pero esa alegría que me produjo lo inesperado del evento fue efímera, puesto que al completar el nivel pude comprobar que fue el jefe final más fácil de ganar al que me he enfrentado en mi vida.

En definitiva, un juego excesivamente fácil y breve, por lo que es una opción a tener en cuenta si uno quiere entretenerse con una historia aceptable una tarde dominguera sin nada más que hacer. Primer indie en mucho tiempo que no me enamora ni me crea un vacío una vez termino el juego.

Firewatch

Este precioso videojuego es el culpable en gran medida de mi reciente "adicción" a un género de videojuegos desconocido para mí: Los walking simulator.

Como su propio nombre indica, este tipo de videojuegos se basa en andar con tu personaje protagonista. Aunque a priori parece una premisa un tanto pobre, la verdad es que me encuentro ante la que posiblemente sea mi reseña más difícil de escribir hasta la fecha en todos mis blogs. Quienes hayan jugado este videojuego sabrá por qué digo que es difícil hablar del juego. Es muy difícil hablar del juego sin destriparos la trama.

Por haceros una mínima aproximación al género (y creo que soy demasiado optimista al decir que os estoy presentando este tipo de videojuegos), diría que es un videojuego de plataformas cuyos puzzles o plataformas se han vuelto considerablemente más fáciles de hacer pero cuya calidad narrativa ha aumentado muchísimo. Personalmente, cada uno de los walking simulator que he terminado me ha dejado con la sensación de haber visto una película de un modo interactivo y con muchas ganas de hablar de ello.

Un gran consejo personal para con este juego es éste: No te informes de nada previamente. No veas gameplays que tan de moda están en YouTube. No leas demasiadas reviews (Creo que esta review no tiene spoiler alguno, pero avisado estás). Juégalo y disfrútalo sin saber nada del juego. Estoy casi seguro de que lo disfrutarás tanto como yo.

Centrándonos pues en el videojuego, tiene un argumento realmente inmersivo. El protagonista es Henry, un hombre de mediana edad que debido a diversas circunstancias se alla trabajando durante un verano de guardabosques. Desempeñará las labores más habituales de un guardabosques con la única ayuda de una brújula, un mapa y un walkie-talkie para hablar con la guardabosques más cercana a tu puesto. Puede parecer un poco monótono, pero la verdad es que Henry vivirá todo tipo de situaciones.

Al tener tan pocos medios (brújula y mapa), lo habitual en este juego es perderse. No es en absoluto malo, pues está claro que ese fue uno de los objetivos de los diseñadores; que el jugador deambule por ese precioso mapa.

Gráficamente me encanta. Soy muy fan de este tipo de diseños tan colorido y desenfadado. Estoy un poco cansado de juegos con hegemonía de colores grises y/o que buscan tener los gráficos más realistas. Soy de los que piensa que el hecho de no tener un exceso de realismo en los gráficos es lo que da personalidad a un videojuego; al final, si todos fuesen tan buenos gráficamente como lo es, por ejemplo, Beyond Two Souls, al final nos encontraríamos con que todos los juegos son iguales. Con esto no critíco el juego citado, puesto que a pesar de que no lo he jugado me parece que es uno de los mejores juegos de la última década y me encantaría jugarlo, pero desgraciadamente no tengo una PS4 ni tengo planeada comprarme una.

La banda sonora también es algo a tener en cuenta. De hecho, cuando adquirí el juego mediante la plataforma de Steam, estaba la opción de comprarme el juego y la banda sonora o simplemente el juego. Ante esta opción, y suponiendo que tendría una gran banda sonora, decidí arriesgar. Pues bien, hice buena inversión. A día de hoy sigo escuchando la banda sonora de vez en cuando.

Por ponerle un pero, diré que como todos los walking simulator que he jugado, es un juego que difícilmente volveré a tocar, o al menos no lo haré en un futuro cercano, pues toda la atmósfera de sentimientos que te crea se minimiza una vez sabes el desenlace.

En definitiva, un juego deberías jugar si te gustan los videojuegos. Actualmente está a poco menos de 20€, pero si no queréis desembolsar esa cuantía siempre podéis esperar a las famosas rebajas de Steam.

Guild Wars 2

Guild Wars 2 es el MMORPG al que más tiempo le he dedicado. Los que me conozcan saben que hubo un tiempo en el que me gustaba mucho este tipo de juegos y, de hecho, todavía me tienta de vez en cuando volver a Tyria a levelear algún personaje que dejé a medias.

La historia principal del juego me pareció realmente trabajada. Aunque si creabas más de un personaje terminaba siendo repetitiva y poco original, la verdad es que la primera vez que me la pasé con cada una de las razas (sí, me pasé toda la historia un total de cinco veces) la disfruté bastante. A pesar de que una vez llegados a un punto, todas las historias se juntan y da igual qué raza seas que harás la misma misión, todo lo transcurrido hasta ese punto me pareció precioso el poder verlo desde cada una de las cinco perspectivas.

Las razas son muy diferentes entre ellas, si bien nunca he sabido si comparten o no las estadísticas, puesto que al menos la velocidad era común para todas ellas. Las razas seleccionables son: humanos, sylvari, asura, norn y charr. 

• De los humanos poco hay que decir que no se sepa. Un lore bastante interesante aunque no demasiado novedoso.
• Los sylvari son una especie de hadas del bosque con rasgos élficos y un lore muy místico. 
• Los asura son unos seres de baja estatura que lo suplen con una gran habilidad tecnológica, inteligencia y sobretodo una arrogancia sin igual; su lore es el que menos me gustó, por el final que tiene justo antes de la unificación de todas las historias.
• Los norn son algo así como unos semi-gigantes nórdicos. De estatura superior a los humanos pero de aspecto idéntico a estos, tienen una habilidad bastante curiosa y un lore que, aunque costó un poco, terminó por gustarme.
• Los charr son una especie de felinos antropomórficos muy guerrera. Fue la primera raza que escogí y su lore, por ello, la que más me impactó. Con esto no quiero decir que sea el mejor lore, pues simplemente impactó más por el hecho de ser la raza con la que descubrí el juego.

Si bien todas las razas me gustan casi por igual, si tuviese que escoger ahora mismo una para repetir la primera experiencia del juego, probablemente escogería a los sylvari, puesto que en el hilo argumental creo que son los más neutros y, por tanto, cuyo punto de vista más me gusta.

Además de las razas, el juego nos ofrece un amplio abanico de profesiones disponibles (nueve en total), cada una de éstas con sus ataques propios y diferentes tipos de combinaciones dependiendo del arma escogida. Todo ello nos ofrece un sinfín de posibilidades a la hora de diseñar un personaje.

No obstante, no es todo tan bonito. A pesar del supuesto gran abanico, pocas eran las opciones reales. Decir que la raza no afecta en absoluto a la profesión, pues cada profesión tiene las mismas habilidades para cada arma independientemente de la raza. Además, cada una de las nueve profesiones tenía una especie de afinidad a cierto tipo de arma. Por poner un ejemplo, hasta el día en el que dejé el juego, la gran mayoría de guerreros usaba mandobles; pocos eran los que usaban otras combinaciones posibles.

No hablaré del PvP de este juego porque, como habréis podido ir observando a lo largo de esta entrada, me concentré en el PvE y en la historia principal del videojuego. No obstante, según tengo entendido, el PvP del Guild Wars original era infinitamente mayor al de éste juego.

Por último, no puedo hablar del Guild Wars 2 sin nombrar al Filo del Destino. Un grupo de combatientes legendarios nombrados durante todo el juego y con presencia de todas las razas. Tanto fue mi admiración a este grupo que "creé" mi propio Filo del Destino al levelear a un miembro de cada raza que pudiese tener la misma armadura que su héroe. Ahora bien, si tuviese que decantarme por un único miembro del Filo, escogería a Eir Stegalkin, una norn que me gustó tanto su historia que adopté su apellido al crear mi personaje norn e incluso calqué bastantes de sus características (a excepción de cabeza y peinado).

En definitiva, un juego del que guardo un muy buen recuerdo y que de vez en cuando me tienta a volver, aunque a día de hoy hay algún que otro DLC que me echa para atrás, porque no estoy del todo convencido de querer invertir más dinero en este juego. En mi interior, estoy deseando que creen un improbable Guild Wars 3 para volver a Tyria.

PD: Como dato curioso final. Como sabréis los que habéis visto/leído Sword Art Online y sabéis de qué va el asunto... decir que estaría encantado de visitar Tyria incluso en esas condiciones.